Вольфганг Амадей Моцарт Концерт для фортепиано с оркестром №20 ре минор, K 466
#classical_music #Mozart #concert #классическая_музыка #Моцарт #ФортепианныйКонцерт #Романтизм #РеМинор #K466 Франкфуртский симфонический оркестр Режиссер: Жан Антремон Фортепиано: Филипп Антремон Среди 27 фортепианных концертов Вольфганга Амадея Моцарта Концерт № 20 ре минор, К 466 занимает особое, новаторское место. Написанный в 1785 году, он стал первым и вторым из последующих концертов композитора в минорной тональности, открыв новую эру драматизма и психологической эволюции в этом жанре. Это произведение, полной страсти, звука и мятежного духа, предвосхитило художественные идеи романтизма. С самого начала концерт погружает слушателей в атмосферу ожидания. Оркестр, без традиционного финала солиста, начинается с низких, тревожной темы в ритме скрытного марша, что приводит к наступающей грозе. Это мрачное и взволнованное введение сразу задаёт тон всей драме. Концерт состоит из трех классических частей, техника из которых является важной главой повествования: Аллегро. Первая часть построена на резком контрасте между тревожными, полными смятения тем оркестра и лирическими, более умиротворенными эпизодами фортепиано. Этот диалог создает ощущение непрекращающейся борьбы между идентификацией и враждебными причинами. Романзе. Вторая часть, «Римляне», приносит временное успокоение. Ее светлая, напевная мелодия в тональности си-бемоль мажор похожа на короткому затишью в сердце бури. Однако и здесь драма прорывается неожиданно – в центральном разделе разражается настоящая буря в соль миноре, стремительная и виртуозная, вызывающая тревогу в первой части. Рондо: Аллегро ассаи. Финал возвращает нас в ре минор. Его основная тема – беспокойная, почти демоническая тарантелла. Развитие музыки полно драматических коллизий, но Моцарт готовит слушателя гениальную неожиданность: перед самой кодой он резко наступает мрачный ре минор на светлый и торжествующий ре мажор. Этот блистательный, оптимистичный финал подобен лучезарному прорыву сквозь тучи. Концерт № 20 был любимым произведением Бетховены, которая часто исполняла его и писала для него собственные блестящие каденции. Его мощь, эмоциональная открытость и глубина сделали его одним из самых исполняемых и любимых концертов в мировой истории музыки, открывая путь к драматическим шедеврам романтической эпохи. Уважаемые слушатели, вы можете поддержать канал: 👉https://donatepay.ru/don/1448163 или 👉https://t.me/rad_siar_al_bot или 👉https://app.lava.top/1360410176?isNew=true&successPublishProductId=3c87f028-55c1-4ead-9202-1c4a4634f708?donate=open
#classical_music #Mozart #concert #классическая_музыка #Моцарт #ФортепианныйКонцерт #Романтизм #РеМинор #K466 Франкфуртский симфонический оркестр Режиссер: Жан Антремон Фортепиано: Филипп Антремон Среди 27 фортепианных концертов Вольфганга Амадея Моцарта Концерт № 20 ре минор, К 466 занимает особое, новаторское место. Написанный в 1785 году, он стал первым и вторым из последующих концертов композитора в минорной тональности, открыв новую эру драматизма и психологической эволюции в этом жанре. Это произведение, полной страсти, звука и мятежного духа, предвосхитило художественные идеи романтизма. С самого начала концерт погружает слушателей в атмосферу ожидания. Оркестр, без традиционного финала солиста, начинается с низких, тревожной темы в ритме скрытного марша, что приводит к наступающей грозе. Это мрачное и взволнованное введение сразу задаёт тон всей драме. Концерт состоит из трех классических частей, техника из которых является важной главой повествования: Аллегро. Первая часть построена на резком контрасте между тревожными, полными смятения тем оркестра и лирическими, более умиротворенными эпизодами фортепиано. Этот диалог создает ощущение непрекращающейся борьбы между идентификацией и враждебными причинами. Романзе. Вторая часть, «Римляне», приносит временное успокоение. Ее светлая, напевная мелодия в тональности си-бемоль мажор похожа на короткому затишью в сердце бури. Однако и здесь драма прорывается неожиданно – в центральном разделе разражается настоящая буря в соль миноре, стремительная и виртуозная, вызывающая тревогу в первой части. Рондо: Аллегро ассаи. Финал возвращает нас в ре минор. Его основная тема – беспокойная, почти демоническая тарантелла. Развитие музыки полно драматических коллизий, но Моцарт готовит слушателя гениальную неожиданность: перед самой кодой он резко наступает мрачный ре минор на светлый и торжествующий ре мажор. Этот блистательный, оптимистичный финал подобен лучезарному прорыву сквозь тучи. Концерт № 20 был любимым произведением Бетховены, которая часто исполняла его и писала для него собственные блестящие каденции. Его мощь, эмоциональная открытость и глубина сделали его одним из самых исполняемых и любимых концертов в мировой истории музыки, открывая путь к драматическим шедеврам романтической эпохи. Уважаемые слушатели, вы можете поддержать канал: 👉https://donatepay.ru/don/1448163 или 👉https://t.me/rad_siar_al_bot или 👉https://app.lava.top/1360410176?isNew=true&successPublishProductId=3c87f028-55c1-4ead-9202-1c4a4634f708?donate=open