Бернд Алоиз Циммерманн: Enchiridion I и II для фортепиано (1949)
Бернд Алоиз Циммерманн: Энхиридион I и II для фортепиано (1949). Играет Eduardo Fernández. В этом сборнике автор ещё не сериален и не тотально плюралистичен, а вполне тонален, но уже с закосом под авангардную "дичь". Хотя многие из пьес очень даже играбельны и вполне по музыке разнообразны. Обзор камерной музыки Блэра Сандерсона: "Если Бернд Алоиз Циммерманн рассматривается как музыкальный плюралист (то есть тот, кто принимал все стили и влияния как равноценные и отвергал ограничения послевоенных школ), то его загадочные произведения, возможно, легче понять как музыку «аутсайдеров», а не как непоследовательные, запутанные эксперименты. С точки зрения звукоизвлечения, мелодической фрагментации и гармонической сложности, Intercommunicationzione для виолончели и фортепиано (1967), Présence для фортепианного трио (1961) и Short Studies (4) для виолончели (1970) являются наиболее узнаваемыми авангардными. Тем не менее, эти произведения остаются неопределенными системами и кажутся составленными исключительно посредством интуиции, настолько разнообразны их приемы, эффекты и причудливые цитаты. Напротив, Каприччио для фортепиано (1946) и Соната для скрипки (1951) являются просто тональными и почти неоклассическими и несут в себе некоторые влияния Стравинского и Бартока , часто встречающиеся в произведениях, написанных сразу после Второй мировой войны." "После второй мировой войны Циммерман в качестве вольного композитора сотрудничал с различными радиостанциями, сочиняя музыку для радиопьес, спектаклей и кинофильмов. Одним из первых произведений в двенадцатитоновой манере был скрипичный концерт (1950). В нем автор пытался восстановить ту музыкальную традицию, которую прервал нацизм в 1933 году. Его первая чисто серийная композиция без неоклассицистических черт - двухчастный опус "Перспективы" (1955/56) для фортепиано."
Бернд Алоиз Циммерманн: Энхиридион I и II для фортепиано (1949). Играет Eduardo Fernández. В этом сборнике автор ещё не сериален и не тотально плюралистичен, а вполне тонален, но уже с закосом под авангардную "дичь". Хотя многие из пьес очень даже играбельны и вполне по музыке разнообразны. Обзор камерной музыки Блэра Сандерсона: "Если Бернд Алоиз Циммерманн рассматривается как музыкальный плюралист (то есть тот, кто принимал все стили и влияния как равноценные и отвергал ограничения послевоенных школ), то его загадочные произведения, возможно, легче понять как музыку «аутсайдеров», а не как непоследовательные, запутанные эксперименты. С точки зрения звукоизвлечения, мелодической фрагментации и гармонической сложности, Intercommunicationzione для виолончели и фортепиано (1967), Présence для фортепианного трио (1961) и Short Studies (4) для виолончели (1970) являются наиболее узнаваемыми авангардными. Тем не менее, эти произведения остаются неопределенными системами и кажутся составленными исключительно посредством интуиции, настолько разнообразны их приемы, эффекты и причудливые цитаты. Напротив, Каприччио для фортепиано (1946) и Соната для скрипки (1951) являются просто тональными и почти неоклассическими и несут в себе некоторые влияния Стравинского и Бартока , часто встречающиеся в произведениях, написанных сразу после Второй мировой войны." "После второй мировой войны Циммерман в качестве вольного композитора сотрудничал с различными радиостанциями, сочиняя музыку для радиопьес, спектаклей и кинофильмов. Одним из первых произведений в двенадцатитоновой манере был скрипичный концерт (1950). В нем автор пытался восстановить ту музыкальную традицию, которую прервал нацизм в 1933 году. Его первая чисто серийная композиция без неоклассицистических черт - двухчастный опус "Перспективы" (1955/56) для фортепиано."