ВАН КЛИБЕРН 1
ВАН КЛИБЕРН. КОНЦЕРТ №1 ДЛЯ ФОРТЕПЬЯНО С ОРКЕСТРОМ П.И. ЧАЙКОВСКОГО. ДИРИЖЁР КИРИЛЛ КОНДРАШИН Симфонический Оркестр Московской Государственной Филармонии Первый концерт для фортепьяно с оркестром П.И. Чайковского – один из формообразующих элементов нашей страны. И символ, и отражение, и нечто, что формирует нас, как нацию в более широком, а не этническом смысле. Таких произведений не слишком чтобы много, например, в литературе это «Евгений Онегин». И таки да, мне есть что написать по поводу этого концерта. Личного. Например, как он меня когда-то достал – я ходил на конкурсные выступления одного из Конкурсов им. Чайковского и слушал его раз… много и подряд. Тогда он полился из моих ушей. одно дело самому что-то играть, репетировать, и совсем другое – слушать чужие исполнения. Но я честно хотел всех услышать. Воспринимаю я это произведение как часть мира, созданного Петром Ильичом. Этот концерт неотделим, на мой взгляд, и от симфонического творчества Чайковского (из него можно сделать симфонию!), и от его масштабных театральных произведений. Для меня лично они рисуют картину России, как её видел Чайковский, и как он мне её передал. Лично мне, и ещё лично десяткам и сотням миллионам своих слушателей. Это что-то огромное, неохватное и родное. Вместе с тем, мне представляется, что из всего творчества (за исключением балетов) Петра Ильича именно Первый Концерт наиболее понятен иностранным исполнителям и слушателям. Очень интересно, что впервые Первый Концерт исполнили не в России и даже не в Европе, в США, в Бостоне, солировал Ганс фон Бюлов. Очень символично, что первым победителем Конкурса им. П.И. Чайковского стал именно американец, Ван Клиберн. Кстати, Ван Клиберн стал первым классическим музыкантом, получившим платиновый диск, причём, с Первым Концертом Петра Ильича. Ну и очень много чего имею ещё сказать, но приберегу слова эти для других публикаций Первого Концерта (ищу диск с исполнением С.В. Рахманинова). Ниже приведу статью с обратной стороны конверта и статью о Первом Концерте. О Кирилле Петровиче Кондрашине писать не буду, он один из моих любимейших дирижёров. В «Исполнении» напишу о своём понимании того, что Кирилл Петрович здесь творит. А о самом – всё никак руки не дойдут. Вот мои публикации исполнений Кирилла Кондрашина: Клод Дебюсси «Иберия». Симфонический оркестр московской государственной филармонии, дирижёр Кирилл Кондрашин https://aleksey-vyrsky.livejournal.com/88221.html https://vk.com/@156617538-moim-studentam-obratit-vnimanie-na-eto-proizvedenie-debussi Иоганнес Брамс. Симфония 2. дирижёр Кирилл Кондрашин https://aleksey-vyrsky.livejournal.com/94445.html https://vk.com/@156617538-iogannes-brams-simfoniya-2-dirizher-kirill-kondrashin Исполнение Безусловно, для пианиста тот концерт просто зубодробительный. Уже сам факт того, что человек может его хоть как-то исполнить, говорит о профессионализме и… героизме. Рубинштейн вот отнюдь не горел желанием его играть. Ван Клиберн же не просто с блеском справляется с технической задачей, он трактует произведение. Причём, не в смысле «я так слышу\вижу», а предлагая слушателю один из вариантов того музыкального полотна, что дал нам Чайковский. Ван Клиберн играет с темпом – в начале ощутимо медленнее привычных трактовок, а в финале выходя в такие… танцы что ли. После Плетнёва и других наших, это воспринимается непривычно. Но совершенно без «я с Чайковским на ты» и прочих совсем уж вольностей. Присутствует понимание и принятие русских культурных просторов, полей и прочих перелесков. Всё наше, родное, но как-бы через длиннофокусную оптику. Техника почти безупречна, но, всё же пару раз цепанул на сумасшедших пассажах лишние бемоли. С другой стороны, если бы я не знал Концерт буквально наизусть и не вслушивался в каждую ноту, может и не заметил бы. Но это я ищу за что зацепиться. Блин, он же живой человек… Кондрашин с оркестром. В начале он чётко следует за ф-но, как великий дирижёр, Кирилл Петрович чётко понимает, что называется произведение «…для фортепьяно с оркестром» а не для «оркестра с фортепьяно». Но вот уже в середине первой части и дальше оркестр начинает оспаривать лидерство ф-но, в каких-то местах уверенно ведёт его за собой. То есть, реализуется полный драматизма конфликт, спор солиста с оркестром. Собственно, это и предполагает сама форма концерта с солирующим инструментом – спор, полемика, согласие и т.д. Что до звучания оркестра… Ну Кондрашин. На грани стерильности и страстной жизни. Ни одного неверного штриха или интонации. Всё точно, всё верно, всё блестяще.
ВАН КЛИБЕРН. КОНЦЕРТ №1 ДЛЯ ФОРТЕПЬЯНО С ОРКЕСТРОМ П.И. ЧАЙКОВСКОГО. ДИРИЖЁР КИРИЛЛ КОНДРАШИН Симфонический Оркестр Московской Государственной Филармонии Первый концерт для фортепьяно с оркестром П.И. Чайковского – один из формообразующих элементов нашей страны. И символ, и отражение, и нечто, что формирует нас, как нацию в более широком, а не этническом смысле. Таких произведений не слишком чтобы много, например, в литературе это «Евгений Онегин». И таки да, мне есть что написать по поводу этого концерта. Личного. Например, как он меня когда-то достал – я ходил на конкурсные выступления одного из Конкурсов им. Чайковского и слушал его раз… много и подряд. Тогда он полился из моих ушей. одно дело самому что-то играть, репетировать, и совсем другое – слушать чужие исполнения. Но я честно хотел всех услышать. Воспринимаю я это произведение как часть мира, созданного Петром Ильичом. Этот концерт неотделим, на мой взгляд, и от симфонического творчества Чайковского (из него можно сделать симфонию!), и от его масштабных театральных произведений. Для меня лично они рисуют картину России, как её видел Чайковский, и как он мне её передал. Лично мне, и ещё лично десяткам и сотням миллионам своих слушателей. Это что-то огромное, неохватное и родное. Вместе с тем, мне представляется, что из всего творчества (за исключением балетов) Петра Ильича именно Первый Концерт наиболее понятен иностранным исполнителям и слушателям. Очень интересно, что впервые Первый Концерт исполнили не в России и даже не в Европе, в США, в Бостоне, солировал Ганс фон Бюлов. Очень символично, что первым победителем Конкурса им. П.И. Чайковского стал именно американец, Ван Клиберн. Кстати, Ван Клиберн стал первым классическим музыкантом, получившим платиновый диск, причём, с Первым Концертом Петра Ильича. Ну и очень много чего имею ещё сказать, но приберегу слова эти для других публикаций Первого Концерта (ищу диск с исполнением С.В. Рахманинова). Ниже приведу статью с обратной стороны конверта и статью о Первом Концерте. О Кирилле Петровиче Кондрашине писать не буду, он один из моих любимейших дирижёров. В «Исполнении» напишу о своём понимании того, что Кирилл Петрович здесь творит. А о самом – всё никак руки не дойдут. Вот мои публикации исполнений Кирилла Кондрашина: Клод Дебюсси «Иберия». Симфонический оркестр московской государственной филармонии, дирижёр Кирилл Кондрашин https://aleksey-vyrsky.livejournal.com/88221.html https://vk.com/@156617538-moim-studentam-obratit-vnimanie-na-eto-proizvedenie-debussi Иоганнес Брамс. Симфония 2. дирижёр Кирилл Кондрашин https://aleksey-vyrsky.livejournal.com/94445.html https://vk.com/@156617538-iogannes-brams-simfoniya-2-dirizher-kirill-kondrashin Исполнение Безусловно, для пианиста тот концерт просто зубодробительный. Уже сам факт того, что человек может его хоть как-то исполнить, говорит о профессионализме и… героизме. Рубинштейн вот отнюдь не горел желанием его играть. Ван Клиберн же не просто с блеском справляется с технической задачей, он трактует произведение. Причём, не в смысле «я так слышу\вижу», а предлагая слушателю один из вариантов того музыкального полотна, что дал нам Чайковский. Ван Клиберн играет с темпом – в начале ощутимо медленнее привычных трактовок, а в финале выходя в такие… танцы что ли. После Плетнёва и других наших, это воспринимается непривычно. Но совершенно без «я с Чайковским на ты» и прочих совсем уж вольностей. Присутствует понимание и принятие русских культурных просторов, полей и прочих перелесков. Всё наше, родное, но как-бы через длиннофокусную оптику. Техника почти безупречна, но, всё же пару раз цепанул на сумасшедших пассажах лишние бемоли. С другой стороны, если бы я не знал Концерт буквально наизусть и не вслушивался в каждую ноту, может и не заметил бы. Но это я ищу за что зацепиться. Блин, он же живой человек… Кондрашин с оркестром. В начале он чётко следует за ф-но, как великий дирижёр, Кирилл Петрович чётко понимает, что называется произведение «…для фортепьяно с оркестром» а не для «оркестра с фортепьяно». Но вот уже в середине первой части и дальше оркестр начинает оспаривать лидерство ф-но, в каких-то местах уверенно ведёт его за собой. То есть, реализуется полный драматизма конфликт, спор солиста с оркестром. Собственно, это и предполагает сама форма концерта с солирующим инструментом – спор, полемика, согласие и т.д. Что до звучания оркестра… Ну Кондрашин. На грани стерильности и страстной жизни. Ни одного неверного штриха или интонации. Всё точно, всё верно, всё блестяще.