Луф-Парад №6. Композитор Татьяна Алёшина «Борьба и единство противоположностей»
Татьяна Алешина – известный театральный композитор, умеющий музыкой создать театр в звуках, поэтому востребована – более 50 спектаклей идут в Театре марионеток им. Деммени (где она – музыкальный руководитель) и других театрах России. Справедливо отмечена высшими театральными премиями и официальными наградами. Много лет Татьяна сотрудничает с Московским театром музыки и поэзии п/р Е. Камбуровой и в этот вечер исполнять ее сочинения будут музыканты и артисты этого театра: З.а. РФ Олег Синкин (клавишные), Татьяна Масленникова (скрипка), Дарья Барскова (скрипка), Янис Хадитакис (альт), Елена Слободчикова (виолончель), Пётр Тишков (флейта), вокалисты Евгения Курова, Елена Веремеенко, Юлия Зыбцева, Алёна Парфёнова, Анна Комова, Георгий Болотов, Антон Бабичев, Евгений Астафуров. В концерте прозвучит академическая музыка разного времени и жанров, в которой театральность проявляется не только в выпуклой образности, но и в редком качестве – в музыкальном лицедействе – игре, свободе импровизации, оставленной исполнителю, яркости подачи, внезапности преобразования в противоположность: трагедии – в фарс, смеха – в слезы. В программе: Фортепианный квинтет «Борьба и единство противоположностей» написан в 1988 году. Автору сейчас уже трудно объяснить – по какой причине возник этот Квинтет и почему он такой. Классический четырёх-частный цикл предполагает театрализацию исполнения, где музыканты должны вести себя свободно, актерски реагировать на игру друг друга и на музыку, которую «насочинял композитор». «Борьба и единство» на всех уровнях и во всем – и в голове у автора, и в партиях музыкантов, и в отношении между исполнителями, и в попытке освободиться от… Каждый музыкант становится время от времени солистом и проявляет свою индивидуальность в ущерб ансамблю. Труднодостижимое «единство», возникающее в финале, сомнительно. Финал лишен и творческой составляющей, и музыки как таковой. Всё приходит к примитивному «подневольному» унисону и подавлению всего «индивидуального». Квинтет может прозвучать как музыкальная шутка, а может превратиться и в драму, и в фарс. В зависимости от акцентов, расставленных исполнителями. Исполняется впервые. Музыкальная сюита «Эскориал» в 4 ч. для струнного квартета и синтезатора написана к спектаклю «Эскориал» по пьесе Мишеля де Гельдерода в 1988 г. для театра «Кукла» в постановке Евгения Угрюмова. Трагические и фарсовые Прелюдии и фуги отражают выяснение отношений и борьбу за любовь умирающей Королевы между Королем и Шутом. По просьбе режиссера отчасти стилизованы под И.С. Баха. В концертном исполнении прозвучит впервые. Три хора на стихотворение Даниила Хармса «Дни летят как ласточки» и Quando corpus morietur для хора, струнного квартета, флейты и синтезатора. Написаны в 1989 году к спектаклю «Смертишка актёра» по пьесе Мишеля де Гельдерода для театра «Кукла» в постановке Евгения Угрюмова. Quando corpus morietur это Пролог и Эпилог спектакля. А три хора на стихотворение Хармса открывают и «двигают» каждое следующее действие. Популярность завоевал Хор №3 в концертных исполнениях н.а. РФ Елены Камбуровой, Творческого союза «АЗиЯ» и автора. Звук - Слава Калика. Москва, Башмет Центр, 14.10.2018 Запись моя.
Татьяна Алешина – известный театральный композитор, умеющий музыкой создать театр в звуках, поэтому востребована – более 50 спектаклей идут в Театре марионеток им. Деммени (где она – музыкальный руководитель) и других театрах России. Справедливо отмечена высшими театральными премиями и официальными наградами. Много лет Татьяна сотрудничает с Московским театром музыки и поэзии п/р Е. Камбуровой и в этот вечер исполнять ее сочинения будут музыканты и артисты этого театра: З.а. РФ Олег Синкин (клавишные), Татьяна Масленникова (скрипка), Дарья Барскова (скрипка), Янис Хадитакис (альт), Елена Слободчикова (виолончель), Пётр Тишков (флейта), вокалисты Евгения Курова, Елена Веремеенко, Юлия Зыбцева, Алёна Парфёнова, Анна Комова, Георгий Болотов, Антон Бабичев, Евгений Астафуров. В концерте прозвучит академическая музыка разного времени и жанров, в которой театральность проявляется не только в выпуклой образности, но и в редком качестве – в музыкальном лицедействе – игре, свободе импровизации, оставленной исполнителю, яркости подачи, внезапности преобразования в противоположность: трагедии – в фарс, смеха – в слезы. В программе: Фортепианный квинтет «Борьба и единство противоположностей» написан в 1988 году. Автору сейчас уже трудно объяснить – по какой причине возник этот Квинтет и почему он такой. Классический четырёх-частный цикл предполагает театрализацию исполнения, где музыканты должны вести себя свободно, актерски реагировать на игру друг друга и на музыку, которую «насочинял композитор». «Борьба и единство» на всех уровнях и во всем – и в голове у автора, и в партиях музыкантов, и в отношении между исполнителями, и в попытке освободиться от… Каждый музыкант становится время от времени солистом и проявляет свою индивидуальность в ущерб ансамблю. Труднодостижимое «единство», возникающее в финале, сомнительно. Финал лишен и творческой составляющей, и музыки как таковой. Всё приходит к примитивному «подневольному» унисону и подавлению всего «индивидуального». Квинтет может прозвучать как музыкальная шутка, а может превратиться и в драму, и в фарс. В зависимости от акцентов, расставленных исполнителями. Исполняется впервые. Музыкальная сюита «Эскориал» в 4 ч. для струнного квартета и синтезатора написана к спектаклю «Эскориал» по пьесе Мишеля де Гельдерода в 1988 г. для театра «Кукла» в постановке Евгения Угрюмова. Трагические и фарсовые Прелюдии и фуги отражают выяснение отношений и борьбу за любовь умирающей Королевы между Королем и Шутом. По просьбе режиссера отчасти стилизованы под И.С. Баха. В концертном исполнении прозвучит впервые. Три хора на стихотворение Даниила Хармса «Дни летят как ласточки» и Quando corpus morietur для хора, струнного квартета, флейты и синтезатора. Написаны в 1989 году к спектаклю «Смертишка актёра» по пьесе Мишеля де Гельдерода для театра «Кукла» в постановке Евгения Угрюмова. Quando corpus morietur это Пролог и Эпилог спектакля. А три хора на стихотворение Хармса открывают и «двигают» каждое следующее действие. Популярность завоевал Хор №3 в концертных исполнениях н.а. РФ Елены Камбуровой, Творческого союза «АЗиЯ» и автора. Звук - Слава Калика. Москва, Башмет Центр, 14.10.2018 Запись моя.