2 ШОПЕН 24 ПРЕЛЮДИИ 2
Сторона 2 1 Ре Бемоль Мажор 2 Си Бемоль Минор 3 Ля Бимоль Мажор 4 Фа Минор 5 Ми Бемоль Мажор 6 До Минор 7 Си Бемоль Мажор 8 Соль Минор 9 Фа Мажор 10 Ре Минор 11 Прелюдия № 25 До Диез Минор, Соч. 45 Ссылки: FLAC https://disk.yandex.ru/d/6eQX2dwGpEZhAA https://disk.yandex.ru/d/3cNzBdEfN6XvlA mp3 https://disk.yandex.ru/d/SEe_5smpsuQMQQ https://disk.yandex.ru/d/ppHdrL-Me-_1eA Цикл «Двадцать четыре прелюдии» (соч. 28) — одно из самых вдохновенных творений Шопена — был создан в период 1836 — 1839 годов. Многогранность художественного мышления композитора и индивидуальное своеобразие его фортепианного почерка сказались здесь со всей яркостью и силой. «На каждой из них тончайшим бисером выведено: это написал Фридерик Шопен... Он есть и остается самым смелым, самым гордым поэтическим гением нашего времени», — заявил в связи с появлением цикла Роберт Шуман. Прелюдии Шопена — новый музыкальный жанр самостоятельной художественной миниатюры для фортепиано. Великий Бах в своём сборнике прелюдий и фуг дал истинный прообраз шопеновских прелюдий, хотя и ставил перед собой иные задачи; его прелюдии — это именно вступления к фугам. Независимые друг от друга, но связанные общностью стиля, 24 прелюдии образуют единое целое, с единой линией развития, «вступлением» (1-я прелюдия) и кульминационным завершением (24-я прелюдия). Скрепляет цикл и строгая последовательность пьес по квинтовому кругу с чередованием параллельных мажора и минора (напомним, что в баховском сборнике выдерживался принцип чередования односменных тональностей — мажора и минора — в хроматической последовательности). В цепи прелюдий раскрывается образно-эмоциональная многогранность цикла; сходство и контраст, как один из важнейших принципов эстетической связи и целостности, находятся в цикле Шопена в тонком гармоническом сочетании. Композитор достиг не только удивительного мастерства скульптурной лепки каждой пьесы, но и архитектурной законченности целого. Поэтому пианисты охотно исполняют этот сборник миниатюр полностью. Цикл прелюдий Шопена послужил образцом для многих аналогичных сборников прелюдий последующих композиторов XIX и XX веков (Скрябин, Рахманинов, Дебюсси, Шостакович, Кабалевский, Кара Караев и другие). Специфические особенности стиля композитора — удивительно напевный мелодизм и богатство ладо- гармонического языка, прочно опирающиеся на песенно-танцевальные традиции польского народа, кристалличность формы, смелое новаторство — все это нашло свое выражение и в 24-х прелюдиях. С другой стороны, значительная часть пьес (около половины) имеет определенно выраженный виртуозный характер. Эта группа прелюдий близка этюдам Шопена. Как и в этюдах, техническое начало в них абсолютно подчинено художественной задаче. Прелюдия № 1 (до мажор) как бы вводит в атмосферу глубокого душевного порыва, но порыва не драматического, а скорее радостного, приподнято-возбужденного, Прелюдия № 2 (ля минор) — мрачное, трагедийно-скорбное раздумье. Неумолимость ритма, жесткость гармоний усиливают чувство безнадежности. В противоположность второй, Прелюдия N3 (соль мажор) необычайно светла. На журчащем фоне легчайших фигураций звучит грациозно-танцевальная мелодия. Прелюдия № 4 (ми минор) исполнена глубокой печали. Прелюдия И? 5 (ре мажор) погружает в сферу образов природы, как бы отвлекая от тягостных мыслей. Прелюдия N9 6 (си минор) — элегия скорее просветленного чем скорбного настроения. Прелюдия N9 7 (ля мажор) — светлая песенка народного склада, пронизанная ритмом грациозно-кокетливого мазура. В Прелюдии № 8 (фа диез минор), проникнутой трепетно-взволнованным чувством, господствует романтический порыв и драматизм. Прелюдия N9 (ми мажор) — гимнического, торжественно-хорального склада. В то же время здесь ярко выражены эмоции утверждения. Прелюдия N9 10 (до диез минор) звонка и радужна пьесы, воплощающей значительное психологическое содержание в максимально сжатых рамках, по настроению, изящна по манере высказывания. Прелюдия № 11 (см мажор) своей повествовательной ремитацией вносит заметное разнообразие в цикл. Прелюдия №12 (соль диез минор) — образ стремительный, романтически тревожный, но одновременно и настойчивый, мужественный. Прелюдия № 13 (фа диез мажор) близка просветленному и умиротворенному ноктюрну. Прелюдия №14 (ми бемоль минор) — один из вдохновенных образов бурной драматически сумрачной Прелюдия № 15 (ре бемоль мажор) широко известна, со слов Жорж Санд, как «прелюдия в капельках». Рассказ писательницы не достоверен, но пьеса дает поводы к подобному истолкованию. В то же время нельзя забывать о протестах Шопена против сюжетных «расшифровок» его сочинений и о его постоянных стремлениях к обобщенной программности. Здесь можно говорить (особенно принимая во внимание контрастную среднюю часть) о чертах ноктюрна. Общий характер пьесы пасторален. Прелюдия № 16 (си бемоль минор) — выражение неукротимой борьбы и отчаяния, драматизма и яростного сопротивления. Колорит мрачен. Прелюдия № 17 (ля бемоль мажор) — спокойный инструментальный романс.
Сторона 2 1 Ре Бемоль Мажор 2 Си Бемоль Минор 3 Ля Бимоль Мажор 4 Фа Минор 5 Ми Бемоль Мажор 6 До Минор 7 Си Бемоль Мажор 8 Соль Минор 9 Фа Мажор 10 Ре Минор 11 Прелюдия № 25 До Диез Минор, Соч. 45 Ссылки: FLAC https://disk.yandex.ru/d/6eQX2dwGpEZhAA https://disk.yandex.ru/d/3cNzBdEfN6XvlA mp3 https://disk.yandex.ru/d/SEe_5smpsuQMQQ https://disk.yandex.ru/d/ppHdrL-Me-_1eA Цикл «Двадцать четыре прелюдии» (соч. 28) — одно из самых вдохновенных творений Шопена — был создан в период 1836 — 1839 годов. Многогранность художественного мышления композитора и индивидуальное своеобразие его фортепианного почерка сказались здесь со всей яркостью и силой. «На каждой из них тончайшим бисером выведено: это написал Фридерик Шопен... Он есть и остается самым смелым, самым гордым поэтическим гением нашего времени», — заявил в связи с появлением цикла Роберт Шуман. Прелюдии Шопена — новый музыкальный жанр самостоятельной художественной миниатюры для фортепиано. Великий Бах в своём сборнике прелюдий и фуг дал истинный прообраз шопеновских прелюдий, хотя и ставил перед собой иные задачи; его прелюдии — это именно вступления к фугам. Независимые друг от друга, но связанные общностью стиля, 24 прелюдии образуют единое целое, с единой линией развития, «вступлением» (1-я прелюдия) и кульминационным завершением (24-я прелюдия). Скрепляет цикл и строгая последовательность пьес по квинтовому кругу с чередованием параллельных мажора и минора (напомним, что в баховском сборнике выдерживался принцип чередования односменных тональностей — мажора и минора — в хроматической последовательности). В цепи прелюдий раскрывается образно-эмоциональная многогранность цикла; сходство и контраст, как один из важнейших принципов эстетической связи и целостности, находятся в цикле Шопена в тонком гармоническом сочетании. Композитор достиг не только удивительного мастерства скульптурной лепки каждой пьесы, но и архитектурной законченности целого. Поэтому пианисты охотно исполняют этот сборник миниатюр полностью. Цикл прелюдий Шопена послужил образцом для многих аналогичных сборников прелюдий последующих композиторов XIX и XX веков (Скрябин, Рахманинов, Дебюсси, Шостакович, Кабалевский, Кара Караев и другие). Специфические особенности стиля композитора — удивительно напевный мелодизм и богатство ладо- гармонического языка, прочно опирающиеся на песенно-танцевальные традиции польского народа, кристалличность формы, смелое новаторство — все это нашло свое выражение и в 24-х прелюдиях. С другой стороны, значительная часть пьес (около половины) имеет определенно выраженный виртуозный характер. Эта группа прелюдий близка этюдам Шопена. Как и в этюдах, техническое начало в них абсолютно подчинено художественной задаче. Прелюдия № 1 (до мажор) как бы вводит в атмосферу глубокого душевного порыва, но порыва не драматического, а скорее радостного, приподнято-возбужденного, Прелюдия № 2 (ля минор) — мрачное, трагедийно-скорбное раздумье. Неумолимость ритма, жесткость гармоний усиливают чувство безнадежности. В противоположность второй, Прелюдия N3 (соль мажор) необычайно светла. На журчащем фоне легчайших фигураций звучит грациозно-танцевальная мелодия. Прелюдия № 4 (ми минор) исполнена глубокой печали. Прелюдия И? 5 (ре мажор) погружает в сферу образов природы, как бы отвлекая от тягостных мыслей. Прелюдия N9 6 (си минор) — элегия скорее просветленного чем скорбного настроения. Прелюдия N9 7 (ля мажор) — светлая песенка народного склада, пронизанная ритмом грациозно-кокетливого мазура. В Прелюдии № 8 (фа диез минор), проникнутой трепетно-взволнованным чувством, господствует романтический порыв и драматизм. Прелюдия N9 (ми мажор) — гимнического, торжественно-хорального склада. В то же время здесь ярко выражены эмоции утверждения. Прелюдия N9 10 (до диез минор) звонка и радужна пьесы, воплощающей значительное психологическое содержание в максимально сжатых рамках, по настроению, изящна по манере высказывания. Прелюдия № 11 (см мажор) своей повествовательной ремитацией вносит заметное разнообразие в цикл. Прелюдия №12 (соль диез минор) — образ стремительный, романтически тревожный, но одновременно и настойчивый, мужественный. Прелюдия № 13 (фа диез мажор) близка просветленному и умиротворенному ноктюрну. Прелюдия №14 (ми бемоль минор) — один из вдохновенных образов бурной драматически сумрачной Прелюдия № 15 (ре бемоль мажор) широко известна, со слов Жорж Санд, как «прелюдия в капельках». Рассказ писательницы не достоверен, но пьеса дает поводы к подобному истолкованию. В то же время нельзя забывать о протестах Шопена против сюжетных «расшифровок» его сочинений и о его постоянных стремлениях к обобщенной программности. Здесь можно говорить (особенно принимая во внимание контрастную среднюю часть) о чертах ноктюрна. Общий характер пьесы пасторален. Прелюдия № 16 (си бемоль минор) — выражение неукротимой борьбы и отчаяния, драматизма и яростного сопротивления. Колорит мрачен. Прелюдия № 17 (ля бемоль мажор) — спокойный инструментальный романс.