2 СТЕРЕО Орфей 2
В этой музыке старинная культура хорового многоголосия слилась с новыми мелодическими интонациями — гибкими, песенными, лирическими. От этой музыки до нашего современного музыкального стиля оставался один шаг. И Монтеверди совершил его. В разработке нового мелодического стиля он был, однако, не одинок. Когда Монтеверди было немногим более тридцати лет, в культурной жизни Европы произошло событие эпохального значения. При одном из аристократических дворов во Флоренции в 1597 году была поставлена первая опера. Это был придворный дивертисмент на сказочно-мифологический сюжет декоративного характера, с музыкальной точки зрения еще очень несовершенный. И однако Монтеверди понял что именно этот новый театральный жанр в музыке открывает простор его драматическому таланту, которому было так тесно в рамках хорового мадригала. Он сам вскоре создал одну за другой две оперы — «Орфей» (1607 г.) и «Ариадна» (почти целиком утерянная, 1608 г.). Но это были уже не развлекательные сказки (хотя по внешним формальным признакам «Орфей» представляет собой явную пастораль). Монтеверди сознательно поставил перед собой задачу раскрыть в своей музыке человеческие переживания во всей их жизненной правде. Сохранилось интересное высказывание композитора: «Ариадна трогает потому, что она женщина, а Орфей потому, что он был простои человек... Ариадна доводила меня до слез, вместо с Орфеем я молил о милосердии». Так писал Монтеверди, объясняя, чем привлекли его традиционные легенды об Орфее и Ариадне. «Орфей» Монтеверди — всего лишь шестая по счету из когда-либо созданных музыкальных драм; сам этот вид искусства, родившийся за десять лет до первой оперы Монтеверди, не успел еще накопить художественных ценностей, которые композитор мог бы обобщить. И тем не менее стоило ему только попробовать свои силы в новом жанре, как это прикосновение породило шедевр, значение которого не утратилось с веками. «Орфей» основывается па художественных приемах, внешняя красота которых безупречна, а сила эмоционального воздействия не устаревает. В нем ясно выявлены главные признаки музыкальной драмы, которые роднят его со всеми будущими произведениями для музыкального театра вплоть до нашей современности. Более того, именно в наши дни это искусство засверкало новыми гранями. Двадцатый век признал, что не с флорентийской оперы, а с «Орфея» Монтеверди ведет начало история музыкальной драмы. Монтеверди — автор множества сочинений самых разнообразных жанров. Тут и мадригалы для хора, и мадригалы для солирующих голосов с инструментальной партией, и оперы, и балеты, и духовная музыка. Далеко не все дошло до нас. Многое из его произведений утеряно, и, по-видимому, безвозвратно. Лишь в сорок лет Монтеверди создал первое произведение в том жанре, который принес ему славу, прошедшую сквозь века. Вершина творческого пути Монтеверди — его последняя опера «Коронация Поппеи», созданная им в семидесятипятилетнем возрасте, предназначалась для исполнения на сцене первого городского оперного театра в Венеции. По своей реалистической силе она приближается к шекспировской драме. С начала нашего века «Коронация Поппеи» идет па оперной сцене многих городов Европы. Привлекает к себе внимание и опера «Орфей». Известны ее различные варианты: в обработках композиторов XX века Венсана д’Энди, Франческо Малипиеро, Отторино Респиги, Карла Орфа, Пауля Хиндемита и других наших современников. Новую жизнь обрели мадригалы Монтеверди. Забытые в эпоху классицизма и романтизма, они заняли почетное место в современном хоровом репертуаре. По сей день мы не перестаем удивляться тому, как далеко вперед вырвался Монтеверди, по сравнению со своими предшественниками. Он заглянул в будущее, и нет ничего удивительного в том, что в наши дни возник новый интерес к творчеству этого великого современника Шекспира. Клаудио Монтеверди родился 15 мая 1567 года в североитальянском городе Кремоне в семье врача. Отец будущего композитора был человеком незаурядного ума, образованности, широты взглядов. Первым и единственным учителем Монтеверди был выдающийся композитор и педагог Марк Антонио Инженьери. И 1582 году Монтеверди опубликовал в крупном венецианском издательстве сборник духовных мотетов; год спустя вышел в свет его второй опус — «Духовные мадригалы». И этих первых произведениях ясно ощутимо повое начало, не гармонирующее с той строгой школой, на которой молодой композитор был воспитан. Два следующих выпуска—«Сборник канцонетт» (1584) и «Первый сборник мадригалов» (1587)—знаменуют отход от ортодоксальной церковной полифонии и сближение со светской бытовой музыкой.
В этой музыке старинная культура хорового многоголосия слилась с новыми мелодическими интонациями — гибкими, песенными, лирическими. От этой музыки до нашего современного музыкального стиля оставался один шаг. И Монтеверди совершил его. В разработке нового мелодического стиля он был, однако, не одинок. Когда Монтеверди было немногим более тридцати лет, в культурной жизни Европы произошло событие эпохального значения. При одном из аристократических дворов во Флоренции в 1597 году была поставлена первая опера. Это был придворный дивертисмент на сказочно-мифологический сюжет декоративного характера, с музыкальной точки зрения еще очень несовершенный. И однако Монтеверди понял что именно этот новый театральный жанр в музыке открывает простор его драматическому таланту, которому было так тесно в рамках хорового мадригала. Он сам вскоре создал одну за другой две оперы — «Орфей» (1607 г.) и «Ариадна» (почти целиком утерянная, 1608 г.). Но это были уже не развлекательные сказки (хотя по внешним формальным признакам «Орфей» представляет собой явную пастораль). Монтеверди сознательно поставил перед собой задачу раскрыть в своей музыке человеческие переживания во всей их жизненной правде. Сохранилось интересное высказывание композитора: «Ариадна трогает потому, что она женщина, а Орфей потому, что он был простои человек... Ариадна доводила меня до слез, вместо с Орфеем я молил о милосердии». Так писал Монтеверди, объясняя, чем привлекли его традиционные легенды об Орфее и Ариадне. «Орфей» Монтеверди — всего лишь шестая по счету из когда-либо созданных музыкальных драм; сам этот вид искусства, родившийся за десять лет до первой оперы Монтеверди, не успел еще накопить художественных ценностей, которые композитор мог бы обобщить. И тем не менее стоило ему только попробовать свои силы в новом жанре, как это прикосновение породило шедевр, значение которого не утратилось с веками. «Орфей» основывается па художественных приемах, внешняя красота которых безупречна, а сила эмоционального воздействия не устаревает. В нем ясно выявлены главные признаки музыкальной драмы, которые роднят его со всеми будущими произведениями для музыкального театра вплоть до нашей современности. Более того, именно в наши дни это искусство засверкало новыми гранями. Двадцатый век признал, что не с флорентийской оперы, а с «Орфея» Монтеверди ведет начало история музыкальной драмы. Монтеверди — автор множества сочинений самых разнообразных жанров. Тут и мадригалы для хора, и мадригалы для солирующих голосов с инструментальной партией, и оперы, и балеты, и духовная музыка. Далеко не все дошло до нас. Многое из его произведений утеряно, и, по-видимому, безвозвратно. Лишь в сорок лет Монтеверди создал первое произведение в том жанре, который принес ему славу, прошедшую сквозь века. Вершина творческого пути Монтеверди — его последняя опера «Коронация Поппеи», созданная им в семидесятипятилетнем возрасте, предназначалась для исполнения на сцене первого городского оперного театра в Венеции. По своей реалистической силе она приближается к шекспировской драме. С начала нашего века «Коронация Поппеи» идет па оперной сцене многих городов Европы. Привлекает к себе внимание и опера «Орфей». Известны ее различные варианты: в обработках композиторов XX века Венсана д’Энди, Франческо Малипиеро, Отторино Респиги, Карла Орфа, Пауля Хиндемита и других наших современников. Новую жизнь обрели мадригалы Монтеверди. Забытые в эпоху классицизма и романтизма, они заняли почетное место в современном хоровом репертуаре. По сей день мы не перестаем удивляться тому, как далеко вперед вырвался Монтеверди, по сравнению со своими предшественниками. Он заглянул в будущее, и нет ничего удивительного в том, что в наши дни возник новый интерес к творчеству этого великого современника Шекспира. Клаудио Монтеверди родился 15 мая 1567 года в североитальянском городе Кремоне в семье врача. Отец будущего композитора был человеком незаурядного ума, образованности, широты взглядов. Первым и единственным учителем Монтеверди был выдающийся композитор и педагог Марк Антонио Инженьери. И 1582 году Монтеверди опубликовал в крупном венецианском издательстве сборник духовных мотетов; год спустя вышел в свет его второй опус — «Духовные мадригалы». И этих первых произведениях ясно ощутимо повое начало, не гармонирующее с той строгой школой, на которой молодой композитор был воспитан. Два следующих выпуска—«Сборник канцонетт» (1584) и «Первый сборник мадригалов» (1587)—знаменуют отход от ортодоксальной церковной полифонии и сближение со светской бытовой музыкой.