Густав Кайботт. Мужские образы. Музей Орсэ
Густав Кайботт. Мужские образы. Музей Орсэ Caillebotte. Painting men. Musée d'Orsay 08 октября 2024 - 19 января 2025 Больше, чем другие художники течения импрессионистов, Гюстав Кайботт (1848-1894) всегда демонстрировал склонность к изображению мужских фигур. Описанный Гюставом Жеффруа как «живописный летописец современной жизни», он изображал внешность и существование мужчин своего времени; тех, кого он хорошо знал — своих братьев и друзей — а также тех, кого он встречал на бульварах прямо возле своего дома, от рабочих до представителей буржуазии, вышедших на прогулку. Реалистичный, но в то же время очень личный подход Кайботта к этим фигурам пронизан исследованиями его собственной мужской идентичности (художник из высшего среднего класса, энтузиаст, спортсмен и холостяк) — отражая его стремление порвать с антагонизмами класса — и своего рода восхищением или даже желанием современного мужского идеала, который бросает вызов гендерным стереотипам. Кайботт не только ввел новые образы мужественности в живопись, такие как рабочий или спортсмен, но он также стремился проиллюстрировать более интимную — или «женскую» грань мужчин среднего класса, которые коротают время за игрой в карты, наблюдая за городом с балконов или даже умываясь и одеваясь. Кайботт и армия Хотя Кайботт редко изображал военный мир и никогда войну, эти сюжеты сыграли значительную роль в его жизни, несомненно, помогая сформировать его взгляд на мужественность., Кайботт отслужил два срока в 1876 и 1881 годах и был демобилизован в 1889 году. Гюстав и его братья В начале 1870-х годов Кайботт бросил учебу на юридическом факультете, чтобы стать художником, и был принят в Школу изящных искусств после обучения у Леона Бонна в его студии. Когда его первая заявка на Салон была отклонена жюри в 1875 году, он присоединился к группе импрессионистов, с которыми он разделял желание отвернуться от традиций и реалистично представлять современное общество и собственное существование. Его первые крупные картины были сосредоточены на его повседневной жизни с матерью и братьями в их частном особняке в 8-м округе Парижа или в их загородном доме в Йерре (Эссон). Работа и труд Выросший недалеко от семейной текстильной фабрики в Париже, городе с растущим рабочим населением, Кайботт был одним из первых, кто посвятил большие картины городским рабочим. Вероятно, отвергнутая жюри Салона 1875 года, «Полотёры» привлекли всеобщее внимание на выставке импрессионистов 1876 года. Кайботт и мужская одежда Критик Дюранти в «Новой живописи» (1876) отмечал: «Нам нужна особая нота современного человека, в его одежде, среди его социальных привычек, дома или на улице». Присоединившись к этому «реалистическому» проекту, Кайботт сосредоточился на изображении мужского костюма. Рабочая одежда, окрашенная в синий или светло-белый цвет, выделяется на фоне буржуазных костюмов, которые обычно черного цвета. В Peintre en bâtiments рабочий даже позволяет себе носить канотье, аксессуар для отдыха. Кайботт использовал эти элементы, чтобы сбалансировать свои композиции, но также подчеркнуть единообразие цвета в современном городе. Город наш Среди самых впечатляющих композиций Кайботта — эти амбициозные городские виды Парижа, которые привлекли большое внимание на выставке импрессионистов 1877 года. Их большой формат, сложная пространственная конструкция и иммерсивное обрамление создают мощное чувство реальности. Гораздо более масштабные, чем общепринятые для таких сюжетов, они возносят современную жизнь до героического статуса исторической живописи. Видение города Кайботтом одновременно символизирует современность, благодаря новизне архитектуры, и очень личное. Художник, выросший в старом предместье Сен-Дени, провел почти десятилетие, проживая в этих новых буржуазных кварталах на западе Парижа. Каждый день он ходил по его улицам и бульварам к студиям своих друзей и кафе, где они встречались, в районах Европа и Батиньоль. Кайботт и мужская одежда+ Стремясь изобразить «героизм современной жизни», как выразился Бодлер, Кайботт писал масштабные современные фигуры, в которых главную роль играли мужские костюмы. Сопоставляя несколько похожих силуэтов, он подчеркивает единообразие буржуазного гардероба, темного и почти монохромного (Бодлер видел в нем «выражение всеобщего равенства»). Мужчины на балконе После смерти родителей Кайботт, которому был тридцать один год, продал семейный особняк и переехал со своим братом Марсьялем в большую квартиру на четвертом этаже величественного здания на бульваре Осман. Именно здесь художник заставлял своих друзей позировать для оригинальных композиций — в то время как окно было традиционным мотивом в живописи, балкон в стиле Осман был новинкой. Живопись обнаженного тела Кайботт написал очень мало картин в жанре ню, но в начале 1880-х годов он написал три картины на эту тему, одну из которых изображала женщину, а две другие — мужчину.
Густав Кайботт. Мужские образы. Музей Орсэ Caillebotte. Painting men. Musée d'Orsay 08 октября 2024 - 19 января 2025 Больше, чем другие художники течения импрессионистов, Гюстав Кайботт (1848-1894) всегда демонстрировал склонность к изображению мужских фигур. Описанный Гюставом Жеффруа как «живописный летописец современной жизни», он изображал внешность и существование мужчин своего времени; тех, кого он хорошо знал — своих братьев и друзей — а также тех, кого он встречал на бульварах прямо возле своего дома, от рабочих до представителей буржуазии, вышедших на прогулку. Реалистичный, но в то же время очень личный подход Кайботта к этим фигурам пронизан исследованиями его собственной мужской идентичности (художник из высшего среднего класса, энтузиаст, спортсмен и холостяк) — отражая его стремление порвать с антагонизмами класса — и своего рода восхищением или даже желанием современного мужского идеала, который бросает вызов гендерным стереотипам. Кайботт не только ввел новые образы мужественности в живопись, такие как рабочий или спортсмен, но он также стремился проиллюстрировать более интимную — или «женскую» грань мужчин среднего класса, которые коротают время за игрой в карты, наблюдая за городом с балконов или даже умываясь и одеваясь. Кайботт и армия Хотя Кайботт редко изображал военный мир и никогда войну, эти сюжеты сыграли значительную роль в его жизни, несомненно, помогая сформировать его взгляд на мужественность., Кайботт отслужил два срока в 1876 и 1881 годах и был демобилизован в 1889 году. Гюстав и его братья В начале 1870-х годов Кайботт бросил учебу на юридическом факультете, чтобы стать художником, и был принят в Школу изящных искусств после обучения у Леона Бонна в его студии. Когда его первая заявка на Салон была отклонена жюри в 1875 году, он присоединился к группе импрессионистов, с которыми он разделял желание отвернуться от традиций и реалистично представлять современное общество и собственное существование. Его первые крупные картины были сосредоточены на его повседневной жизни с матерью и братьями в их частном особняке в 8-м округе Парижа или в их загородном доме в Йерре (Эссон). Работа и труд Выросший недалеко от семейной текстильной фабрики в Париже, городе с растущим рабочим населением, Кайботт был одним из первых, кто посвятил большие картины городским рабочим. Вероятно, отвергнутая жюри Салона 1875 года, «Полотёры» привлекли всеобщее внимание на выставке импрессионистов 1876 года. Кайботт и мужская одежда Критик Дюранти в «Новой живописи» (1876) отмечал: «Нам нужна особая нота современного человека, в его одежде, среди его социальных привычек, дома или на улице». Присоединившись к этому «реалистическому» проекту, Кайботт сосредоточился на изображении мужского костюма. Рабочая одежда, окрашенная в синий или светло-белый цвет, выделяется на фоне буржуазных костюмов, которые обычно черного цвета. В Peintre en bâtiments рабочий даже позволяет себе носить канотье, аксессуар для отдыха. Кайботт использовал эти элементы, чтобы сбалансировать свои композиции, но также подчеркнуть единообразие цвета в современном городе. Город наш Среди самых впечатляющих композиций Кайботта — эти амбициозные городские виды Парижа, которые привлекли большое внимание на выставке импрессионистов 1877 года. Их большой формат, сложная пространственная конструкция и иммерсивное обрамление создают мощное чувство реальности. Гораздо более масштабные, чем общепринятые для таких сюжетов, они возносят современную жизнь до героического статуса исторической живописи. Видение города Кайботтом одновременно символизирует современность, благодаря новизне архитектуры, и очень личное. Художник, выросший в старом предместье Сен-Дени, провел почти десятилетие, проживая в этих новых буржуазных кварталах на западе Парижа. Каждый день он ходил по его улицам и бульварам к студиям своих друзей и кафе, где они встречались, в районах Европа и Батиньоль. Кайботт и мужская одежда+ Стремясь изобразить «героизм современной жизни», как выразился Бодлер, Кайботт писал масштабные современные фигуры, в которых главную роль играли мужские костюмы. Сопоставляя несколько похожих силуэтов, он подчеркивает единообразие буржуазного гардероба, темного и почти монохромного (Бодлер видел в нем «выражение всеобщего равенства»). Мужчины на балконе После смерти родителей Кайботт, которому был тридцать один год, продал семейный особняк и переехал со своим братом Марсьялем в большую квартиру на четвертом этаже величественного здания на бульваре Осман. Именно здесь художник заставлял своих друзей позировать для оригинальных композиций — в то время как окно было традиционным мотивом в живописи, балкон в стиле Осман был новинкой. Живопись обнаженного тела Кайботт написал очень мало картин в жанре ню, но в начале 1880-х годов он написал три картины на эту тему, одну из которых изображала женщину, а две другие — мужчину.