"Молодёжка – 2023" МОСХ России. Беговая, 7
"Молодёжка – 2023" МОСХ России. Беговая, 7 43 Молодежная выставка МОСХ России 30 марта - 20 апреля 2023 43 Молодежная выставка МОСХ России, проходящая в выставочном зале на Беговой улице, собрала главным образом студентов и недавних выпускников художественных ВУЗов Столицы. Более половины из 305 молодых художников, чьи работы придирчивый выставком отобрал для экспонирования, родились уже в XXI веке. Это в буквальном смысле слова «племя младое, незнакомое». «Шестидесятники» годятся им в дедушки, а молодежь времен «перестройки» 1980-х – в отцы. Искусство XX века они воспринимают как историческую кладовую стилевых форм, сюжетов, разнообразных жанров и направлений, как учебный класс. Глубину усвоенных уроков как раз и демонстрирует творческая молодежь Москвы, получившая классическое художественное образование и собравшаяся в наше переломное время на Беговой. Живопись, как всегда, занимает в экспозиции самое большое место. Из более чем 350 произведений, представленных на нынешней «Молодёжке», около 230 – картины разных жанров. Заметно, что по сравнению с 2010-ми годами пейзажей и портретов стало меньше, а тематических полотен, порой очень сложно сочиненных, больше. Молодежь волнуют смыслы той действительности, которая протекает за пределами творческой тусовки. Одним из центральных полотен в экспозиции является «Всадник» Александра Ганьшина, где на огромном холсте фрагментарно помещен условный красный конь с условным казаком, скадрированным без головы и плеч. По всем формальным признакам картина символична, несет в себе метафору нашей жизни, в которой перепуталось белое и красное, революционное и консервативное, прошлое и будущее. В картине «Далеко» из серии «Мое время» Дарьи Буравцевой современное одиночество вдвоем обозначено двумя юными возлюбленными, даже в постели не отрывающимися от светящихся мобильников. Ироничный холст «Пиит и Муза» Дарьи Румянцевой чем-то напоминает о пронизанной аллюзиями бытийственной живописи Ивана Лубенникова. А Гегам Погосян создал узнаваемый гармоничный мир в прелестной «Моей Армении». У графиков все ровно, без явных провалов, но и без особенных дерзаний. Выставком отметил крепкие, профессиональные серии шелкографий Вероники Федорцовой и цветных литографий Анны Канфер. К ним можно добавить симпатичный офорт «Сон в летнюю ночь» Елены Дудаковой, красивые листы в технике цветной литографии «Боль» и «Блок» Лусинэ Татевосян; занятные иллюстрации «Джордж Оруэлл. 1984» Марии Ветровой и «Стальная воля» Кирилла Вязникова. Плакатов немного, но листы «Разнообразие единого» Натальи Гапоновой и «От мечты к личности» Полины Красули запоминаются с первого взгляда. Очень симпатичны представленные на выставке произведения сценографии. Авторы нисколько не скрывают художественные истоки своего вдохновения, но это не мешает творческой уместности их произведений. Замечательная сценка из сказки Э.Т.А. Гофмана «Крошка Цахес» Анастасии Лебедевой генетически связана с чудесными иллюстрациями к Гофману Сергея Алимова 1998 года. «Императрица» Варвары Ратниковой с ее пастельными тонами навевает воспоминания о «Мире искусства» и гуашах с акварелями Евгения Лансере и Александра Бенуа. Раздел декоративного и монументального искусства небольшой, но традиционно качественный. Строгановская школа продолжает поставлять в наше художественное пространство профессионально подготовленных, умелых и одаренных художников. Приятно удивила и тронула работа Анны Марамыгиной «Завтрак для муравья». Пласты из шамота с надглазурной росписью на редкость хорошего вкуса, верно найденного масштаба и изящного рисунка. Оригинально разработала традиционную тему Мария Голунова в серии фарфоровых форм «Матрешки». Дарья Блохина представила гобелен «Разговор о вечном», вызвав искреннее уважение: трудно в наше время заниматься столь масштабным ручным ткачеством. Симпатичную инсталляцию из двух объемных форм с покрытием римской мозаикой «Поля» показал Василий Фортов, а Светлана Береговская представила инсталляцию «Воспоминания о лете» (фигуры из белой проволоки на цветном фоне), продолжив тему, которую она уже показывала на Кузнецком мосту, 11. И, наконец, последний по счету, но не по значению, раздел скульптуры. В нынешнем году он очень небольшой, и в общем мало представительный, что удивительно, если учесть, какую заметную роль в последние 20 лет играет скульптура в нашей художественной жизни. Есть немного симпатичной камерной пластики, например, анималистика Анастасии Якубовой («Слон с веткой», «Сидящий слон», «Лошадь»); полуабстракция Полины Абрамовой «Ирис 2» из крашеной бронзы; деревянная женская модель Анны Быковой «5:25»; фигура из пластика в духе contemporary art «Man in overalls» Лады Рещенко.
"Молодёжка – 2023" МОСХ России. Беговая, 7 43 Молодежная выставка МОСХ России 30 марта - 20 апреля 2023 43 Молодежная выставка МОСХ России, проходящая в выставочном зале на Беговой улице, собрала главным образом студентов и недавних выпускников художественных ВУЗов Столицы. Более половины из 305 молодых художников, чьи работы придирчивый выставком отобрал для экспонирования, родились уже в XXI веке. Это в буквальном смысле слова «племя младое, незнакомое». «Шестидесятники» годятся им в дедушки, а молодежь времен «перестройки» 1980-х – в отцы. Искусство XX века они воспринимают как историческую кладовую стилевых форм, сюжетов, разнообразных жанров и направлений, как учебный класс. Глубину усвоенных уроков как раз и демонстрирует творческая молодежь Москвы, получившая классическое художественное образование и собравшаяся в наше переломное время на Беговой. Живопись, как всегда, занимает в экспозиции самое большое место. Из более чем 350 произведений, представленных на нынешней «Молодёжке», около 230 – картины разных жанров. Заметно, что по сравнению с 2010-ми годами пейзажей и портретов стало меньше, а тематических полотен, порой очень сложно сочиненных, больше. Молодежь волнуют смыслы той действительности, которая протекает за пределами творческой тусовки. Одним из центральных полотен в экспозиции является «Всадник» Александра Ганьшина, где на огромном холсте фрагментарно помещен условный красный конь с условным казаком, скадрированным без головы и плеч. По всем формальным признакам картина символична, несет в себе метафору нашей жизни, в которой перепуталось белое и красное, революционное и консервативное, прошлое и будущее. В картине «Далеко» из серии «Мое время» Дарьи Буравцевой современное одиночество вдвоем обозначено двумя юными возлюбленными, даже в постели не отрывающимися от светящихся мобильников. Ироничный холст «Пиит и Муза» Дарьи Румянцевой чем-то напоминает о пронизанной аллюзиями бытийственной живописи Ивана Лубенникова. А Гегам Погосян создал узнаваемый гармоничный мир в прелестной «Моей Армении». У графиков все ровно, без явных провалов, но и без особенных дерзаний. Выставком отметил крепкие, профессиональные серии шелкографий Вероники Федорцовой и цветных литографий Анны Канфер. К ним можно добавить симпатичный офорт «Сон в летнюю ночь» Елены Дудаковой, красивые листы в технике цветной литографии «Боль» и «Блок» Лусинэ Татевосян; занятные иллюстрации «Джордж Оруэлл. 1984» Марии Ветровой и «Стальная воля» Кирилла Вязникова. Плакатов немного, но листы «Разнообразие единого» Натальи Гапоновой и «От мечты к личности» Полины Красули запоминаются с первого взгляда. Очень симпатичны представленные на выставке произведения сценографии. Авторы нисколько не скрывают художественные истоки своего вдохновения, но это не мешает творческой уместности их произведений. Замечательная сценка из сказки Э.Т.А. Гофмана «Крошка Цахес» Анастасии Лебедевой генетически связана с чудесными иллюстрациями к Гофману Сергея Алимова 1998 года. «Императрица» Варвары Ратниковой с ее пастельными тонами навевает воспоминания о «Мире искусства» и гуашах с акварелями Евгения Лансере и Александра Бенуа. Раздел декоративного и монументального искусства небольшой, но традиционно качественный. Строгановская школа продолжает поставлять в наше художественное пространство профессионально подготовленных, умелых и одаренных художников. Приятно удивила и тронула работа Анны Марамыгиной «Завтрак для муравья». Пласты из шамота с надглазурной росписью на редкость хорошего вкуса, верно найденного масштаба и изящного рисунка. Оригинально разработала традиционную тему Мария Голунова в серии фарфоровых форм «Матрешки». Дарья Блохина представила гобелен «Разговор о вечном», вызвав искреннее уважение: трудно в наше время заниматься столь масштабным ручным ткачеством. Симпатичную инсталляцию из двух объемных форм с покрытием римской мозаикой «Поля» показал Василий Фортов, а Светлана Береговская представила инсталляцию «Воспоминания о лете» (фигуры из белой проволоки на цветном фоне), продолжив тему, которую она уже показывала на Кузнецком мосту, 11. И, наконец, последний по счету, но не по значению, раздел скульптуры. В нынешнем году он очень небольшой, и в общем мало представительный, что удивительно, если учесть, какую заметную роль в последние 20 лет играет скульптура в нашей художественной жизни. Есть немного симпатичной камерной пластики, например, анималистика Анастасии Якубовой («Слон с веткой», «Сидящий слон», «Лошадь»); полуабстракция Полины Абрамовой «Ирис 2» из крашеной бронзы; деревянная женская модель Анны Быковой «5:25»; фигура из пластика в духе contemporary art «Man in overalls» Лады Рещенко.