Валентин Балаш

Всё началось в Перми, в начале 2010-х, когда два молодых сценариста — Дмитрий Юркевич и Константин Качан — решили снять что-то настоящее, без гламура московских сериалов. Они выросли в обычных пермских дворах, где пацаны курили у гаражей, мечтали о лёгких деньгах и решали разборки по понятиям. Идея родилась просто: “Давайте покажем жизнь таких, как мы, но с юмором и без соплей”. Первый пилотный эпизод они сняли на коленке — на деньги от продажи машины одного из них, с друзьями-актёрами из местных театров. Камера — дешёвая, монтаж — в домашней программе, а актёры репетировали в гараже. Пилот попал в руки продюсера ТНТ Антона Зайцева случайно: Юркевич загрузил его на YouTube, и видео разлетелось по сети. ТНТ купило права в 2010 году, и началась настоящая работа. Сериал показывает нелепые будни Коляна: от мелких афер и разборок до попыток устроиться на работу и завоевать девушку Леру. Всё снято в Перми с местным акцентом и юмором про “понятия” Сериал “Реальные пацаны” завоевал любовь зрителей благодаря аутентичности пермской жизни, снятым на натуре улицах и с местным акцентом, что создало эффект узнаваемости для миллионов. Формат мокьюментари с репликами “в камеру” усилил вовлеченность, делая героев близкими и родными, несмотря на их глупости и косяки.

Программа “Время” появилась на советском телевидении 1 января 1968 года как главная информационная передача Центрального телевидения. Она заменила короткие “Телевизионные новости” и еженедельную “Эстафету новостей”, а её основателем стал журналист Юрий Летунов. Первый выпуск вышел в 20:30 и был посвящён новогодней тематике: репортажи с площадей, празднованиями и настроением людей по всей стране. Репортёры передавали слово друг другу в прямом эфире из разных регионов СССР и зарубежных бюро, без фиксированных ведущих в студии — формат был динамичным, с акцентом на живые включения.  Изначально “Время” выходило три раза в неделю в плавающем времени около 20:00, продолжительностью около 30 минут, в чёрно-белом формате. С 1972 года передача стала ежедневной в 21:00 по московскому времени, переехала в Останкино, обрела цвет и стабильный хронометраж. Появились постоянные ведущие вроде Игоря Кириллова и Нонны Бодровой, разделы о политике, культуре, спорте и погоде; по пятницам прогноз давал метеоролог. В 1970-е “Время” освещало советские достижения, международные события через призму официальной идеологии, с корреспондентами в разных странах мира.  Программа Время стала “окном в мир” для миллионов зрителей, единственным ежедневным источником новостей в эпоху дефицита информации и отсутствия интернета. Её ритуальный статус — семейный просмотр в 21:00 — усиливал доверие, а легендарные дикторы и музыка Свиридова создавали бренд. Тенденциозность отражала эпоху, но качество репортажей и оперативность привлекали аудиторию. Программа “Время” пережила перестройку, смену эпох и каналов, адаптируясь к новым реалиям, но сохранив слот 21:00 и статус старейшей новостной программы. Её живучесть — в традиции, узнаваемости и роли символа телеэфира.

На российском (ещё советском) ТВ диснеевские мультфильмы появились в формате телепроекта «Уолт Дисней представляет», который стартовал 1 января 1991 года на Первой программе Центрального телевидения и очень быстро стал культовым для детей ранних девяностых.  Он зашёл так мощно потому, что предлагал принципиально иной тип детского сериала: непрерывный экшен, сериальность, харизматичных героев и «капиталистический» блеск картинки, которого не было в большинстве советской анимации. А здесь был формат сериала: один и тот же набор героев еженедельно попадал в новые приключения, создавая эффект причастности к целой вселенной, тогда как советская анимация чаще давала отдельные законченные короткометражки без сквозного сюжета. Ну и тип героев: Скрудж Мак Дак, Чип и Дейл, балбесы‑злодеи типа Братьев Гавс, Черный плащ  представляли другой мир — ироничный, с частной инициативой, деньгами, бизнесом, авантюризмом; в советской мультипликации герои чаще были «правильными» и идеологически выверенными. И этот контраст был заметным.  Постоянный юмор, самоирония и отсутствие прямой назидательности шли в противовес  с привычной дидактикой и аллегорической подачей советских мультфильмов. И это всё происходило на фоне дефицита, кризиса и начала капитализма.  А дети 90 ых ждали воскресенья, где на экране все проблемы решаются, а приключения заканчиваются благополучно.  «Утиные истории», «Чип и Дейл», «Мишки Гамми» остались для детей  90 ых  не просто мультиками - это превратилось в общую память и поколенческий культурный код.

Новогоднее обращение президента по телевидению стало традицией в СССР с конца 1970-х годов. Впервые его запустил Леонид Брежнев 31 декабря 1970 года, выступив за 10 минут до полуночи. Радиопоздравления начались раньше: в 1935 году Михаил Калинин обратился к полярникам по радио. Телевидение сделало ритуал визуальным — Брежнев читал текст живьем в 23:50, но из-за его болезни позже поздравления зачитывали дикторы вроде Игоря Кириллова. После Брежнева практика личных выступлений прервалась из-за болезней Андропова и Черненко. Михаил Горбачев возобновил её в 1986 году, но традиция оставалась формальной. Борис Ельцин ввёл современный формат в 1992 году: запись на фоне елки с бокалом шампанского, иногда с семьёй. В 1999 году его обращение с фразой “Я ухожу” стало культовым, а с 2000 года Владимир Путин продолжил ритуал, сделав его ежегодным за минуты до боя курантов

Угадай кто поёт в шоу Маска. Эта концепция оказалась суперхитом. Каждый сезон собирает самых топовых артистов и интуитов и все гадают: кто же скрывается под маской ?

Телетаблетка свободы Конец 1980-х — время перемен и надежд. В СССР под влиянием перестройки и гласности начала меняться не только политика и общественная жизнь, но и телевидение. Одной из самых ярких и знаковых программ этого периода стала «Взгляд» — проект, который перевернул представление о советском ТВ и стал символом новой эпохи. Идея создать программу, которая могла бы говорить с молодёжью на их языке, возникла у группы молодых журналистов и ведущих Центрального телевидения СССР. Они хотели уйти от традиционного официоза и пропаганды, сделать эфир живым, динамичным, честным и актуальным. В то время в телевизионном эфире доминировали строго регламентированные новости и передачи, где не было места критике или обсуждению острых тем. Главным вдохновителем и первым ведущим программы стал Владислав Листьев — журналист с харизмой и смелостью, который верил, что телевидение может стать площадкой для свободного диалога. Вместе с ним в проект вошли молодые талантливые журналисты: Александр Любимов, Дмитрий Захаров, Олег Вакуловский Александр Политковский и другие. Формат «Взгляда» был новаторским: сочетание новостей, репортажей, интервью и дискуссий с элементами юмора и музыки. Программа выходила в вечернее время и быстро завоевала популярность среди молодёжи и широкой аудитории. «Взгляд» не боялся поднимать острые и даже табуированные темы — проблемы экологии, коррупции, социальной несправедливости, молодежной культуры. В эфире звучали голоса простых людей, которые ранее не имели возможности быть услышанными. Стиль подачи был живым, эмоциональным, часто провокационным — это отличало программу от скучных официальных передач. Программа стала настоящим феноменом. «Взгляд» показал, что советское телевидение может быть другим — свободным и современным. Он стал символом перестройки и гласности, вдохновил множество молодых журналистов на новые формы работы. Хотя «Взгляд» просуществовал на экране всего несколько лет, его влияние ощущается до сих пор. Он открыл дорогу к реформам в СМИ и заложил основы для современной журналистики в России.